写実と抽象の境界を曖昧にし、現代美術の多様性を象徴
ゲルハルト・リヒター（Gerhard Richter、1932年生まれ）は、ドイツを代表する現代美術家であり、多彩な技法とスタイルを駆使して絵画の可能性を追求し続けています。写実的な写真模写から抽象表現まで幅広い表現を展開し、現代アートの重要人物として世界的に高く評価されています。
1932年、ドイツのドレスデンに生まれたリヒターは、東ドイツで美術教育を受けました。1960年代に西ドイツに移り、写真をもとにした写実絵画と抽象絵画の双方で評価を獲得。国際的な美術シーンで活躍し、作品は主要な美術館に多数収蔵されています。
リヒターの作品は、写真を基にしたぼかし技法による写実的な絵画と、鮮やかな色彩と力強い筆致による抽象画の両極端を特徴とします。記憶や現実の曖昧さ、歴史的記録と個人的体験の交錯をテーマに、見る者の認識を問い直します。
《アトラス（Atlas）》シリーズ：写真やスケッチを集めたドキュメンタリー的作品群。
《バイオレット》（1985年）：力強い抽象絵画で、色彩の重なりとテクスチャーが際立つ。
《セルフポートレート》（1990年）：ぼかしを用いた独特の写実性が印象的な肖像画。
リヒターの作品は、世界のオークションで高額で取引されており、数十億円規模の落札も珍しくありません。ニューヨークのMoMA、ロンドンのテート・モダン、ベルリンの国立美術館など主要美術館に広く所蔵されています。
⚫︎ 写真模写の写実作品と抽象作品の両方が人気
⚫︎ 大作の需要が高く、保存状態が査定に大きく影響
⚫︎ 署名や制作年、展覧会歴が価値を左右する重要ポイント
⚫︎ 由緒あるコレクションの所属歴も評価に寄与
ゲルハルト・リヒターは、写実と抽象の境界を自由に行き来し、現代美術の多様性を象徴する巨匠です。彼の作品は今なお世界中で高い評価を受けており、所有者や売却・査定を考える方は、アートビリオンの専門査定サービスの利用をおすすめします。
