ルパート・スミス Rupert Smith

1954年、アメリカ・ニュージャージー州生まれ。曇天が多く、夏でも涼しい郷里で育ち、南国の強い陽光に憧れを抱き、その経験から生まれた“ダイヤモンド・ダスト”表現は、後にウォーホル作品で多用される重要な技法となりました。
美術大学卒業時には、ロサンゼルスの名門ターマリンド版画工房でマスタープリンターの地位を約束されるも、独自の道を求めニューヨークに自らのワークショップを開設（1975年）。以降、多くのアーティストや版元と協働し、その中にはアンディ・ウォーホルも含まれていました。

1977年、ウォーホルから技術力を高く評価され、正式にアートディレクターとしてチームに参加。以降1987年のウォーホル没年まで、全ての作品制作に関わり、質感と色彩の新境地を切り開きました。ウォーホル没後は、制作途中であった《ジャパンシリーズ》を完成させ、自身の名義で発表。1989年、35歳で逝去。

高度なシルクスクリーン技術
スミスの印刷技法は、当時の標準的なシルクスクリーンを凌駕し、画面に重厚感と繊細な階調を与えるものでした。インクの層を緻密に重ね、光沢と立体感を生み出す手法は、ウォーホル作品の完成度を飛躍的に高めました。

ダイヤモンド・ダストの導入
ガラス粉末を混ぜた特殊なインクによる“ダイヤモンド・ダスト”は、光の反射によって作品に輝きと高級感を加え、ポップ・アートに新たな感覚的価値を付与しました。

スミスは単なる技術者ではなく、共同制作者としてウォーホルの表現世界に深く関わりました。構図や色彩選択にも意見を交わしながら制作を進め、その関係性は信頼と創造性に満ちたものでした。二人の協働は、ポップ・アート後期のビジュアルを決定づける重要な要素となりました。

スミスの名はウォーホル作品の裏側に隠れがちですが、彼の関わった作品は現在も世界中のコレクションに収蔵され、高額で取引されています。特に“ダイヤモンド・ダスト”を用いたシリーズや、没後に完成した《ジャパンシリーズ》は、美術史的にも希少な価値を持ちます。

彼の手から生まれた輝きと質感は、今なお作品の中で生き続け、1980年代のアメリカ美術の記憶に刻まれています。