機械に埋もれる青年。標識と同化する男。まるで夢と現実がずれたまま凍りついたような、奇妙な日常。
石田徹也の作品は、一見ユーモラスでありながら、見る者の心の奥を確実にざらつかせる。
彼が描いたのは、誰か他人の物語ではなく、「自分自身の中にある不安」そのものだったのかもしれません。
1990〜2000年代の日本の都市社会を背景に、石田は「生きづらさ」を冷静に、しかし鋭利に可視化しました。
1973年 静岡県焼津市に生まれる
1996年 武蔵野美術大学視覚伝達デザイン学科卒業
1990年代後半 個展やグループ展で注目され始める
2005年 踏切事故により急逝（享年31歳）
没後 作品集刊行、美術館での大規模回顧展開催、国際的再評価へ
短い生涯ながら、その描線と世界観は今も国内外の美術関係者・コレクターに強い影響を与え続けています。
《無題（自転車男）》：身体と自転車が一体化した青年像。目的を失った運動の象徴として話題に。
《無題（学校机）》：機械仕掛けのデスクで孤立する生徒。教育制度と孤独の寓意。
《無題（ポスター人間）》：情報過多に押しつぶされる身体表現。現代社会への鋭い風刺。
《生きている》：人間の尊厳と社会との接点を静かに、痛烈に問う遺作。
すべての作品に共通するのは、「顔のない青年」が社会構造の中で揺れ動く様。
それは他人ではなく、どこかで“私”のことでもある。
⚫︎ドローイング（小作品）200万〜500万円前後
⚫︎ペインティング（キャンバス作品）1,000万〜5,000万円以上の評価例もあり
⚫︎没後の版画作品（限定エディション）100万〜300万円台
⚫︎美術館級の代表作 オークション等で数億円に達する可能性も
特に2020年代以降、海外での評価が急上昇。中国、韓国、欧州圏の現代美術コレクターからも注目されており、今後も継続的に需要が見込まれます。
⚫︎真贋保証（作品証明書や過去展示履歴の確認）は最重要
⚫︎状態保存（紙やキャンバスの劣化、額装方法など）
⚫︎初期・中期・晩期によって査定額に差が出る
⚫︎過去の個展図録に掲載された作品は高評価の傾向
