川内理香子は1990年東京都生まれ、東京を拠点に活動する現代美術家です。多摩美術大学美術学部絵画学科油画専攻を卒業後、同大学大学院美術研究科絵画専攻油画研究領域を修了し、身体や精神、自己と他者の曖昧な関係性をテーマに作品を制作しています。油彩やドローイングに加え、針金や樹脂、ネオン管など多様な素材を用いて平面と立体を横断する表現を展開し、国内外の美術シーンで注目されています。
川内理香子は幼少期より美術に親しみ、多摩美術大学で油画を専門的に学びました。大学卒業後も油画研究領域で研鑽を積み、技術と表現の深化を図っています。彼女は多様なメディアを使いこなす柔軟なアーティストであり、2014年の「CAF ART AWARD」保坂健二朗賞、2015年の「shiseido art egg」art egg賞を受賞。2022年には「VOCA展」でVOCA賞を獲得し、2021年の「TERRADA ART AWARD」ではファイナリストに選出されるなど、若手ながら国内外で評価を確立しています。主な個展としては2023年ミラノのERA GALLERYや東京のLurf MUSEUM、三越コンテンポラリーギャラリーでの展示があり、精力的な発表活動を続けています。
川内の作品は「身体」という根源的なテーマを起点に、生々しい身体的行為やコミュニケーションの中で浮かび上がる自己と他者の曖昧な関係性を描き出します。油彩作品では、厚く塗った絵具をペインティングナイフで削る独自の手法を用いて、線と色の緊張感を画面に生み出し、精神と肉体の共存を表現しています。また、針金や樹脂、ネオン管といった硬質な素材を使用した立体作品にも挑戦し、平面と立体の境界を越える多様なメディア横断的表現が特徴です。川内は自己と他者、精神と肉体、線と色といった二項対立を超えた曖昧な関係性を作品の核とし、現代社会や人間の存在の本質に迫ることを目指しています。
川内理香子は2023年にミラノのERA GALLERYで「The Voice of the Soul」、東京のLurf MUSEUMで「human closely」、N&A Art SITEで「line & colors」といった個展を開催しました。また、三越コンテンポラリーギャラリーでの2022年個展「Make yourself at home」や、2021年のWAITINGROOMでの「Empty Volumes」など、日本国内でも多数の個展を展開しています。受賞歴としては、2014年のCAF ART AWARD保坂健二朗賞、2015年のshiseido art egg賞、2022年のVOCA賞をはじめ、2021年のTERRADA ART AWARDのファイナリスト選出などがあります。
⚫︎油彩作品（小～中サイズ）100,000円〜300,000円
⚫︎ドローイング作品 50,000円〜150,000円
⚫︎立体作品（素材による） 200,000円〜500,000円
⚫︎主要個展出品作品 300,000円〜600,000円以上
※作品のサイズ、制作年、状態、証明書の有無などで査定額は変動します。
川内理香子は、「身体」を起点に多様なメディアで自己と他者、精神と肉体、線と色の曖昧な関係性を探求する現代アーティストです。彼女の絵画は厚塗りの油彩と独特の削り技法により、精神と肉体の緊張感を表現し、立体作品も含めた多様な手法で国内外から高い評価を受けています。
